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2008-07-24 Thu 07:53
最近見たもので、気になったものは↓
・大山崎美術館  パラモデル・小沢剛・セリーナ オウ パラモデルの公民館みたいなところのインスタレーションが 良かった。 「おばけ」だったかな。 平面作品はちょっと苦手。いや、かなり苦手。 小沢剛のベジタブルウエポンは 女の子がかわいいのがいいと思う。 戦争はなくなるはず。 ・大阪成蹊  スペースＢでやってた展覧会 ドイツ人の滞在制作だったはず エログロマンガのドローイング。 日本はいまやＨＥＮＴＡＩの国。 ・造形大学  混沌から踊り出ずる星達展 卒業制作でみて、感銘を受けた 菊地さんの作品がやはり良かった。 彼はいまデザイナーになっているらしい。 会ってみたい。 ・京都市美  グッドアート展 無茶苦茶。でも好きな展覧会だった。 上の写真の人（名前知らず）にはちょっとやられた。 宇宙的。 ・ギャラリー鈴木 で、先週までやっていた写真の展示、とてもよかった。 大学を卒業して初めての個展で 余分なものがひとつも無い展示をするなんて、恐ろしい。 本人は展覧会をやってみて、何かを反省するのか聞いてみたい。 コンセプトから作品まで一直線という感じ。 ・アートスペース虹 アンテナをやめた矢津さんの個展。 暗闇に、明滅しながら回転する光の軌跡。 凄いよかった。 今週は、堂島のアートフェアにいきたいと思います。 期待していくとがっかりするから 適当な気持ちで行きたいと思います。 ではこんなところで （櫻岡）  |
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2008-06-20 Fri 18:35
６月のある日
徹夜明けの眠い目をこすりながら 軽トラックに乗り込んだ。 行き先は金沢２１世紀美術館のロン・ミュエック展 助手席にはげんちゃん シーチキンと梅のオニギリを作り コンビニでガルボを買った。 準備は万端。  （写真は工事中の本文とは無関係のビル。こういうの見ると川俣正を思い出す。） で、いろいろあって 金沢まで着いて ロン・ミュエック おおきくてうまい。 しかし眠し。常設のプールの底で５分ほど寝た。 常設には日比野さんとか ガブリエル・オロスコがあって、まあまあ で、僕の眠気を吹き飛ばしたのが 村上隆「シーブリーズ」ですよ。 興奮しましたね。ほんと 係員のおじさんに「あなたはこの作品好きですかー」ってきいたら 「まあ人それぞれだからね」とか適当に返事されて、ちょっと悲しかった。 「シーブリーズ」は レントゲンヴェルケ華やかし頃、サワラギノイ、キュレーションの 「アノーマリー展」（だったかな）にヤノベケンジとか伊藤ガビンとかの作品と がっぷりぶつかりあっていた時の作品。 「日本ゼロ年」にも出てたよね この前、その当時のレントゲンヴェルケにかかわっていたという方と 話す機会があって、めっちゃ興奮した。 僕の中では、そのレントゲンヴェルケは伝説化されていて、よくしらんけどウォーホルのファクトリーみたいな輝きを持っていた場所なんです。 自分がそこにいなかったのが悔しく思うような。 （超能力の原点はそこにあるような気がする） 時代に立ち会うにはどうすればいいのか。 時代を作ればいい。 と、そんな極論しか今は出てこないので、とりあえずこれで、 ロン・ミュエックは常設見て目が覚めてから もう一度見たんだけど、あんまりぴんと来なかった。 桜岡  |
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2008-06-04 Wed 20:27
 アート・プロデューサー 櫻岡聡 様 という宛名で、ＤＭが届いていたので、嬉しくてイムラアートギャラリーに行ってきた。 展覧会初日。 ガラス張りの展示室の中には２５個の風船が、揺れている。 イムラアートギャラリーに訪れるのは、前回の上田君の展示に続き ２回目。それまで存在は知っていたが、僕には関係ないとばかりに、 なんとなく見ないふりをしてその前を通り過ぎていたのだ。 大田さんの展示は、１階に新作が５，６点、２階に旧作が３点。 どれも俯瞰の視点で描かれており、音の届かない静謐な風景画に、見える。 本人が冗談まじりにいうところの「（地球人を観察している）宇宙人の視点」だそうだが しかし、実のところ、とても人間に寄り添っている画ではないかと僕は思う。 たとえ、描かれている全ての個人が交換可能な観察対象だとしても その画面に満ちている空気は、平等に（なまぬるく）全てを包んでいて、 遠くで聞こえる午後の賛美歌はこんな感じがするだろうか。 日本を選んで描いている一連の作品があり、それにこの空気は顕著に出ている。 日本人の間に流れている空気、というのとは別に 常に体にのしかかっている重力から離れたところにしか生まれ得ない、 愛情。というものがあるのだとすれば 彼女のもつ、静謐かつ暖かな視線もわかる気がする。 ギャラリーのドアを開けて少しすると、２階へ続く階段から こつこつとさりげない音を響かせ 彼女があらわれた。 水玉のワンピースに 黄色いソックスと黄色い靴 マーブル模様の風船がまた、少し揺れた。 少しばかりとけた氷が２つ浮かぶグラスを持つ 彼女の指にも、また、淡い黄色のマニキュアが塗られているのを 思い出したのは、さっきのことだった。 （サクラオカニュアンス） ６月６日、名前の間違えなどを本人からご指摘いただき 若干文章を修正いたしました。 桜岡  |
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2008-04-20 Sun 16:09
用事のついでに、ちょっとだけギャラリーを見に行きました。
はねうさぎで林真美さん（現在、超能力でも作品を展示中）とはまぐちさくらこさんともう１人（すいませんお名前がわかりません）ともうひとり（この方もわかりません）の個展を同時にやっていて 、林真美の作品がとてもよかった。 以前の作品に見られた自分の内面を投影したコアさが薄れていて 評価は分かれるのだろうが、まあとにかく僕はなんか嬉しかった。 彼女が現実に反応して絵を描いているのがわかったし 観客には無関係だった今までの画と違い その画を通し、僕は何かを考えることが出来るのだと思う。 です。 はまぐちさんは まだよくわからない。 一枚凄い好きな絵があったけど、嫌いなのも沢山あった。 面白い作家さんです。 マロニエのセバリー・セリーヌさんは 伊万里焼を再解釈した新伊万里ってのをやっているのだけど 僕は伊万里焼を全然知らないから、彼女がやりたかったことの中心がよくわかってません。 でも、新しいって言葉を使うのは、難しいなと改めて思いました。 というのは、新しさを先に出すことによって 急に古臭く見えてしまうからです。 これは、僕の個人的な感覚だけど 新しいとか一番とかは、その業界だけの話しだし 違う分野から見ると何歩遅れているんだということが良くあるし シュミレーショニズムの時代に、一回崩れてるから。 まあとにかくあまり意味を感じないんですね、この言葉に。 話しは飛ぶが、フェノロサやブルーノタウトが日本の美を再発見して 定義して、日本人の美意識がそれに追従して変わっちゃうようなことをちょっと思い出しました。 アーティストは素人の目を持ってるとか、常に旅人だとか 言われるのも同じことでしょう。 業界にどっぷりの人と違って、先入観持たずに、物事を見れる（今回なら伊万里焼） ってのは漠然と良いことだと思います。 風通しが良くなるし、、 あれですね 僕が、陶芸の世界に今はまだ興味がないのが、今回作品が良く分からない原因だと思います。 言い方をかえると それが、今回の作品の弱点だと思います。 でも、作品買おうかなと思っています。 最後に、ボイスでやっている池上さんの展示は とても興味深かったのですが、長くなりそうなので本人としゃべります。 今回見た展覧会は、どれも今日までだったはずなので 参考になりませんが。このへんで。それでは （桜岡） あっ、二科展いくの忘れてた。 |
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2008-02-15 Fri 16:12
 若木くるみの版画三点組のうち1枚。（写真が下手ですいません。実物は断然いいから、見にいってくださいね！） 京都市立芸術大学の制作展を見に行った。 若木くるみ（版画学科４回）が市長賞をもらっていた。 賞は僕にはあまり関係ないけど とにかく彼女の作品がおもしろくてびっくりした。 版画の枠をどうやってはみ出そうかと、ちょっと異端な事ばかりしていた彼女が 今回は正面から版画のその形式にぶつかっていったんだろう。 で、最高に面白かった。 イメージの重ねあわせ方とか 奇をてらわない想像力とか かっこよかった。 彼女は、２月１９日（火）より行われる 「饗宴−シンポシオン−」にも出品するので、一息つく間もないけど 今、のってるからね。期待できます。 （桜岡）  |
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2008-01-18 Fri 07:40
千光士誠さんの展覧会がニュートロンにて開かれている。
 その名も「超、個人主義」 このDMと、このタイトル！ 一瞬で、一筋縄ではいかない骨太かつクレバーな男だということが伝わってくる。 彼は、実は昨年KiKENプロジェクトで企画したイベント「闘うアートvol.1」の 準優勝者で（優勝は荒木晋太郎）、その時にも制限時間一杯にしゃべり倒して、お客を沸かせていた。 昨年はギャラリーWKS、１６、VOICEと立て続けに展覧会を開き その合間に韓国に呼ばれたり、まったくそのパワーの無尽蔵さには 驚くばかりだ。 今回の展示に関して、 ニュートロンというカフェ＋ギャラリーでガラス張りでシャンデリアがあって、いわゆるお洒落な場所で、千光士さんのあくの強い、あの作品群がどのように見えるのか、楽しみかつ心配にしていたのだが、これが凄く良い。 人々の顔の集まりの柱が３本、さながらバベルの塔のように、空へと伸びる 無造作に力強く、しかしどこか危うさを抱えていて。 出来ることなら、コーヒーを一杯頼んで 一番奥の席からゆっくり見て欲しい （普段は千光士さんがそこにいるから、暇なら話しかけて、） シャンデリアの明かりがガラスに映りこみ、このセレブ感がニューヨークっぽいなと 行った事がないながらも、思うかもしれない。 僕は初めてカフェ側から作品を見たのだが、これはこれで良いものだと思う。 千光士さんありがとうございます あなたの作品は、何かの確信に満ちていてとても気持ちが良いのです。 インポテンツの若者達に、拡声器を通してがなりたてたらいいのです。 では、また 展覧会は1/27日（日）までです。是非どうぞ！！ 「超、個人主義」 千光士誠 ニュートロン 2008.1.14-1.27 千光士誠WEB ニュートロンWEB  |
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2008-01-09 Wed 05:29
朝７時に起きたので、午前中に用事を済ませ、
昼からギャラリーをいくつか見てまわった。 見たのはＳＨＩＮＢＩ、京都芸術センター、ニュートロン、同時代ギャラリー、ギャラリー射手座、ＪＡＲＦＯ、アートスペース虹、アートスペース其の延長（職場）。 はねうさぎやギャラリーすずき、ギャラリー１６はまだ休みだった。マロニエとＶＯＩＣＥも行きたかったのだけど、なんとなく行かなかった。もしかしたらやってないかも知れない。 今名前を挙げたギャラリー（＋ＡＲＴＺＯＮＥと、造形大、精華大、嵯峨美）が主に僕の守備範囲で、他にもＩＮＫギャラリー、ギャラリー神楽岡、インスピブロ、３Ａ、アートスペース飄などなど、美術館、お寺（相国寺、法然院）、ＨＯＴＥＬ、とかこんなにもかってぐらいアートスペースはあるのだから恐ろしい。 しかも、僕は日本画のギャラリーはまったく範疇外やし、大阪にだって神戸にだって滋賀にだってギャラリーはある。 ほんとに恐ろしい。 ギャラリーキング・小吹隆文さんはそれを網羅し年間１０００は見るってんだからさらに恐ろしい。 と、恐ろしがってばかりもいられない。 以下感想 ニュートロン正月企画 「お正月だよニュートロン」がおもしろかった。 現代美術二等兵・高橋良・加藤元／鈴木宏樹のグループ展で このような企画物っぽいのは、石橋さん（ニュートロン代表）ではなく ギャラリースタッフが任されているんだろうと思ったら案の定、桑原さん（ギャラリーアシスタント・インディペンデントキュレーター）の名前で解説文が書かれていた。 テーマがわかりやすく、内容が濃い。 特に、加藤元／鈴木宏樹さんの作品がぐっと来た！！ 「お正月っぽいの作ってね。」と言われて、作ったら、すげー良くて自分達もびっくりという感じではないだろうか。いやそんなことないか。 面白くなる確信が最初の頃からあった気がする。そんな気がする作品です。 （鈴木宏樹さんの）ポートフォリオを見せてもらったのだが、過去の作品も今回も一貫して生々しい、肉肉しい、おぞましい、グロテスクなんですが、今回はそれに 「お正月」という晴れ晴れしいお題が与えられているわけです だから、以前より混沌としていて、矛盾していて ぐっと来る。 小谷元彦さんや金氏徹平さんの影響があるように見受けられるけど まあそれでもおもしろいんだから、関係ないでしょう。 良い展覧会はじめですた ありがとうございますた。 ニュートロン 「お正月だよ、ニュートロン！」 2008.1.3（木）-1.13（日） 最後に、 同時代ギャラリーの写真展も見ごたえがありますた。 もうひとつ、 ＳＨＩＮＢＩにはタナカカツキのマトリョーシカとアニメが来てます。（伊藤ガビンの解説つきです！！） （ＫｉＫＥＮ） |
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2007-10-24 Wed 01:50
ムロマチアートコートは四条烏丸にある池坊短期大学の、１Fに新設されたほやほやほやのギャラリー、かなりのグッドスペース。立地も空間も凄く良い場所。まだ展覧会も２つ目なんですって。
で、アーティストの児玉さんが、ここで面白い作家さんが展覧会してるよと教えてくれたので早速今日見に行きました。そして、期待に負けぬ面白っぷり（ファニーじゃなくてインタレスト）。  その作品の向かいにも（写真にはうつっていない）彼女の作品があって、それもモチーフは一緒、しかしちょっとマンガを拡大したようなエロ・リキテンシュタイン風。 彼女の作品が面白いことは、実は、以前ポートフォリオを見せてもらったことがあったので知っていた。が今なぜマンガをつかったのか気になる。 写真の中程に写る白いテーブルより奥が、全て小川真輝さんの作品。 彼の作品はある物体の写真をとり、その写真に撮ったものをまた写真にとり、また、、、と繰り返して面白い構造、雰囲気をかもし出す。というとなんかどっかで見たことあるなと思われるかもしれないが、事実その手法だけ取り出せばまああるかもしれない。 でも、なんか彼は凄く良い。 多分、センスが良い。デザイン的なセンスだけではなくて、もっとアーティストにとって大事な何かがある。 単純だけどそれが率直な感想です。 「もうちょっとクオリティを大事に」とか「コンセプトの強度が」とかえらそうに言ってしまったけど、そんな事は３流の批評家（僕みたいな）が口にする常套句なので気にせずに。 そんなことはどうでも良いです。「元気があれば何でも出来る」といったアントニオ氏の言葉と同じく、センスがあれば何でも出来る。 彼の作品は、ぱっとみシロを基調としてシンプルでサラッとしているし、何かに対する問題提起とも結びつきそうにもないのだが、なんだろう、なんか変なんですよね。なんだろう？ なんだろうか？ うーん、ちょっとまだ整理がつかないので、機会があればまた書きます。アートの面白さを再確認した日でした。 「 」MUROMACHI ART COURT（京都、四条烏丸） 2007.10.17-10.28 小川真輝 鎌田祥平 池田ゆり 森彩華 ２８日（日）までなのでお早めに 桜岡聡  |
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2007-10-24 Wed 00:36
 （つづき） 「館長と語る」のテーマどおり講演後の質疑応答も面白かった。 Q、近年勢いがあった中国系アーティストから、流れはアフリカ系アーティストに移ってきているように思えますが、どうなんでしょうか？ A、確かにアフリカ系のアーティストの活躍は目覚しいものがあります。しかし中国系のアーティストも以前注目を集めています。 アフリカ系のアーティストの表現の特色として、西欧がもたらした近代国家へのアンビバレンツな感情があります。アフリカの諸国には、西欧の国家が植民地政策にのりだして来るまで、国家という概念がなかった。そこにあったのは部族（トライブ）のみでしょう。現在地図上に引かれている線は、もともと国としてあったものではなく、欧米諸国の力関係によって引きなおされたただの区画整理です。 しかし、そのおかげで今のアフリカ諸国は近代国家となった。 そこにアイデンティティの複雑さがある。そしてその複雑さが欧米のアート界にとって目新しいものにうつり、注目されている。 といった感じでした。 かなり僕の意見でバイアスがかかってますが、おもしろい話だと思います。この話しは、村上隆が日本の「ヲタク文化」、それだけではなく日本の「芸術」について語っていたことと同じですね。アメリカによってもたらされた近代化と、それをないことにしていた複雑な感情。 そして、その皮肉な表現が、多文化主義の名の下に、西欧のアートの文脈に回収されていく現在の状況。 さてさて、日本、中国、アフリカ、そして、次の新しい標的はどこになるのでしょうか。 |
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2007-10-22 Mon 08:44
「果たして国際展は芸術の本質と関係はあるのか？」
国立国際美術館館長、建畠哲氏の講演はこの問いから始まった。 アーティストのピュアな表現の場であると見られがちなアートだが、 毎年世界のどこかで開かれている国際展に目を向けてみれば、そこには 巨額の経費があり、もちろん国を挙げての政治があり、それは一過性としてのお祭りになっている現実がある。 果たして、芸術の為、国際展は本当に必要なのだろうか？ この夏は、2年に一度のベネツィア・ビエンナーレ（イタリア）／5年に一度のドクメンタ（ドイツ）／10年に一度のミュンスター彫刻プロジェクト（ドイツ）がヨーロッパで集中的に開かれた。 皆さんもご存知かもしれないが、この３つに、バーゼルアートフェア（スイス）を含め、これらを周遊することを「GRAND TOUR」と呼ぶらしい。 館長も例に漏れず（仕事としてだろうけど）そのバーゼル以外の３つと、イスタンブール・ビエンナーレ（トルコ）を見てまわったらしい。 羨ましい。 話しを全部書き記すわけには行かないのでトピックだけ。 イスタンブールではキュレーター、ホウ・ハンル氏（中国出身、パリ在住）に話が及ぶ。ハンル氏の展覧会は独特で、散らばし系ともいえる展示の仕方をする方で、「Cities on the Move」移動する都市展という開催場所によって展示形式も作家も変化していく、画期的な展覧会を開いていたそうだ。 初めて知ったのだが、とても面白いと思う。 ミュンスターはとばして ドクメンタ１２。キュレーションの為のお金が1億円（もちろん運営費は別、もっと巨大な金額になる）、それが一人のキュレータに与えられ、全権を任される。ただ、開催の4年前ぐらいから準備をするので事務所を構えたりスタッフを雇ったりとして、破産する人もいるらしい。 今回のキュレーションはロジャー・M・ブリューゲル氏（とパートナーのルース･ノアック氏）。開催テーマが形而上学的で、観客に対して（自発的に考えさせるとか）負荷が大きく、わかりにくいとの評判だった。 ベネツィア・ビエンナーレ。この地ではオープニングの一週間に（ビジネスや政治としての）アートの全てが露呈する。 各国が宮殿や劇場など様々なところでパーティを開き、アーティスト、画商、マスコミ、コレクター、美術館が一堂に会す。ここで次のアートの流れが決まっているといっても過言ではない。 （つづく） |